LUISA FERNANDA FUÉ UN EXITO ROTUNDO.
Las entradas se agotaron y el público elogió el trabajo mostrado en escena; bién por los ecuatorianos:
Chia Patiño (Directora escénica), Ramito Murillo (Director Técnico), Sofía Soto (Diseñadora de Escenografía), María Fernanda Argotti (Luisa Fernanda), Marlon Valverde (Javier), María Isabel Albuja y Vanessa Lamar (Carolina), Jorge Casís (Saboyano), Coro Mixto ciudad de Quito, Y músicos de la Filarmónica y la Sinfónica nacional.
El Teatro Sucre se viste de Zarzuela Diario "El Comercio" Quito - Ecuador
"Los artistas son seres humanos capaces de cambiar el mundo" El Círculo Independiente de Profesionales de la cultura artística, nació para promover, difundir y proyectar libremente los talentos y valores de las personas que trabajan en cualquier parte del mundo por el desarrollo de todas las expresiones que conmueven y trascienden. Nuestro gran legado lo dejamos para las generaciones futuras.
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lunes, 25 de octubre de 2010
domingo, 18 de abril de 2010
CARLOS CALVACHE
"CHARLIE"
ACTOR - CANTANTE (TENOR)
Carlos Calvache “Charlie” (1982), Ecuatoriano-Chileno, Licenciado en Artes Escénicas con mención en actuación, realizó sus estudios en la Universidad Central Del Ecuador, escuela de Teatro, con el maestro Jorge Mateus.
En el área musical (canto), ha recibido clases particulares con los maestros Luis Medina (Cuba), César Chauving (Ecuador) y Jorge Cassis (Ecuador).
Ha participado en innumerables obras de teatro, como actor y director escénico, ganador del premio Selección Nacional de Proyectos Escénicos “Teatro Sucre”, con la obra PARALELOGRAMO del poeta ecuatoriano Gonzalo Escudero.
Profesor de teatro, en diferentes establecimientos educativos, como. U.S.A Academy High School, Centro Educativo Especial “Enriqueta Santillán” y Universidad Central del Ecuador Facultad de Artes (Nivelación Pre. Universitario. Técnica vocal y canto)
Su versatilidad como artista le ha permitido incursionar, desde temprana edad, en diferentes agrupaciones musicales de renombre, recorriendo distintos géneros, que van desde el bolero, el pop, ritmos latinos, hasta el lírico, siendo este último el que, le ha permitido ser parte de óperas como Manuela y Bolívar (alcalde), Olimpópera (Giussepe Verdi), y el musical Inglés Sweeney Todd (Anthony Hope).
Actualmente, pertenece al Coro profesional “Ciudad de Quito”, es director creativo de Bannicci TM Imaginners Collective y se encuentra trabajando en su primer proyecto como solista.
ACTOR - CANTANTE (TENOR)
Carlos Calvache “Charlie” (1982), Ecuatoriano-Chileno, Licenciado en Artes Escénicas con mención en actuación, realizó sus estudios en la Universidad Central Del Ecuador, escuela de Teatro, con el maestro Jorge Mateus.
En el área musical (canto), ha recibido clases particulares con los maestros Luis Medina (Cuba), César Chauving (Ecuador) y Jorge Cassis (Ecuador).
Ha participado en innumerables obras de teatro, como actor y director escénico, ganador del premio Selección Nacional de Proyectos Escénicos “Teatro Sucre”, con la obra PARALELOGRAMO del poeta ecuatoriano Gonzalo Escudero.
Profesor de teatro, en diferentes establecimientos educativos, como. U.S.A Academy High School, Centro Educativo Especial “Enriqueta Santillán” y Universidad Central del Ecuador Facultad de Artes (Nivelación Pre. Universitario. Técnica vocal y canto)
Su versatilidad como artista le ha permitido incursionar, desde temprana edad, en diferentes agrupaciones musicales de renombre, recorriendo distintos géneros, que van desde el bolero, el pop, ritmos latinos, hasta el lírico, siendo este último el que, le ha permitido ser parte de óperas como Manuela y Bolívar (alcalde), Olimpópera (Giussepe Verdi), y el musical Inglés Sweeney Todd (Anthony Hope).
Actualmente, pertenece al Coro profesional “Ciudad de Quito”, es director creativo de Bannicci TM Imaginners Collective y se encuentra trabajando en su primer proyecto como solista.
ANA PASSERI
Soprano Quiteña (1983). Licenciada en Artes Liberales con especialización en Música y Periodismo internacional. Realizó sus estudios en el Conservatorio Rimsky Korsakov de Guayaquil y Universidad Espíritu Santo siendo becada en ambas instituciones. Recibe también formación vocal especializada con los maestros Hernán Tamayo, Aldo Verecchia (Italia), Richard Gordon (EEUU) y Jorge Cassis.
Ha participado en calidad de solista en las óperas Dido y Eneas de H. Purcell (Bruja), La Traviatta de Verdi (Flora), Carmen de Bizet (Frasquita), en el musical Sweeney Todd (Tobias) y en la gala semi-escénica Olimpópera (Renata Tebaldi) producciones de la FTNS. Ha sido invitada como solista junto a las Orquestas Sinfónicas de Guayaquil y Cuenca. En el año 2006 fue solista del estreno nacional de la Misa Brevis en B de W. A. Mozart en este mismo año, obtuvo el 2do premio de la categoría Canto, en el Concurso de Jóvenes Solistas del Centro Cultural Ecuatoriano Alemán.
En el 2009 se hizo acreedora del Premio Especial del Jurado en el Concurso Internacional Jóvenes Solistas (Cuenca) y obtuvo su título de Posgrado en Pedagogía de Artes Escénicas en la Universidad Central del Ecuador. Fue guionista y encargada de la puesta en escena del Concierto didáctico del Coro mixto Ciudad de Quito en noviembre del 2009. Realizó estudios complementarios de Pedagogía con los maestros Natalia Suvorova y Hernán Tamayo.
Actualmente es catedrática del Conservatorio George Gershwin en las asignaturas de Canto y Teoría Musical. Su versatilidad como artista le ha permitido desenvolverse no solo en el canto lírico sino también en la música popular incursionando en géneros como el jazz, blues, bossa nova, rock, rumba flamenca, música étnica latinoamericana y ecuatoriana, entre otros.
Ha participado en calidad de solista en las óperas Dido y Eneas de H. Purcell (Bruja), La Traviatta de Verdi (Flora), Carmen de Bizet (Frasquita), en el musical Sweeney Todd (Tobias) y en la gala semi-escénica Olimpópera (Renata Tebaldi) producciones de la FTNS. Ha sido invitada como solista junto a las Orquestas Sinfónicas de Guayaquil y Cuenca. En el año 2006 fue solista del estreno nacional de la Misa Brevis en B de W. A. Mozart en este mismo año, obtuvo el 2do premio de la categoría Canto, en el Concurso de Jóvenes Solistas del Centro Cultural Ecuatoriano Alemán.
En el 2009 se hizo acreedora del Premio Especial del Jurado en el Concurso Internacional Jóvenes Solistas (Cuenca) y obtuvo su título de Posgrado en Pedagogía de Artes Escénicas en la Universidad Central del Ecuador. Fue guionista y encargada de la puesta en escena del Concierto didáctico del Coro mixto Ciudad de Quito en noviembre del 2009. Realizó estudios complementarios de Pedagogía con los maestros Natalia Suvorova y Hernán Tamayo.
Actualmente es catedrática del Conservatorio George Gershwin en las asignaturas de Canto y Teoría Musical. Su versatilidad como artista le ha permitido desenvolverse no solo en el canto lírico sino también en la música popular incursionando en géneros como el jazz, blues, bossa nova, rock, rumba flamenca, música étnica latinoamericana y ecuatoriana, entre otros.
SIGUE A ANA PASSERI EN:
ZELFA DÍAZ
Pianista de nacionalidad cubana, realizó estudios musicales en Cuba y recibiò el título de licenciada en música,especialización piano en el Instituto Superior de Arte de La Habana.Cursó estudios de postgrado en Historia del Arte Pianístico,y en Metodologìa de la Enseñanza del Piano.
Participó en eventos internacionales,tales como:
-Encuentro Latinoamericano y Caribeño de la Enseñanza Artística( en 5 ediciones) LaHabana,Cuba.
-5to. y 6to. Festival Internacional de flautistas "La Mitad del Mundo", Quito ,Ecuador.
.-Festival internacional de coros (1997),Guayaquil,Ecuador.
-1er. Festival internacional de cuerdas "Franz Liszt"(2006),Quito,Ecuador.
Publicó un trabajo sobre"Las Visiones Fugitivas de Sergio Prokófiev" en La Habana, Cuba.
Se ha desempeñado como profesora de piano ,de mùsica de àmara,profesora de piano acompañamiento,pianista acompañante de instrumentos y cantantes líricos, en Cuba ,Ecuador y Chile.También fue la pianista por varios años del Coro "Ciudad de Quito", en el Ecuador.
Ha realizado durante su extensa labor profesional , imnumerables conciertos como solista ,en agrupaciones de música de cámara, acompañando a gran cantidad de intèrpretes de diversos instrumentos y voces .Participó en varias puestas en escena de obras musicales en diversos colegios.
En el Ecuador se presentò en un concierto con el Barìtono chileno Patricio Mèndez en el Auditorio Las Càmaras y junto a cuatro mùsicos màs ,presentaron en estreno nacional el Quinteto de Jazz"Picnic Suite " ( flauta ,piano ,guitarra ,contrabajo y bateria) de Claude Bolling.
Tambièn paticipó en conciertos con orquesta , como parte de ella (en Carmina Burana,) en la preparacion de los coros para la 9na. sinfonia de Beethoven y como solista ,presentando por primera vez en el paìs conciertos de J. S. Bach para 2, 3 y 4 pianos.Como integrante del coro "Ciudad de Quito" particiò en gran cantidad de misas para el gobierno,
La Asamblea Nacional y Las Fuerzas Armadas, además presentando obras del repertorio coral universal, tales como Misa Solemne y el Te deum de Hèctor Berlioz, Misa Criolla de Ariel Ramìrez,etc, y con el Coro Pichincha presentó Gloria in Excelsis de Antonio Vivaldi.
Desde el año 2003 se radicó en Chile y uniéndose al cuerpo de catedràticos del Instituto Profesional " Escuela Moderna de Mùsica"siendo integrante de las Càtedras de piano y de canto lìrico , en esta ùltima se desempeñó como pianista repertorista de las clases de canto de las profesoras Cecilia Frigerio y Marisol Gonzàlez y en las asignaturas de artes escènicas y estudio de rol.
Realizó conciertos en diversas salas y teatros de Santiago,entre los que destacó el concierto "Del Barroco a los personajes de Ôpera," con la soprano Cecilia Frigerio, dentro de los conciertos de Mùsica para el invierno que presenta la Escuela Moderna cada año.
Desde enero del 2010, vuelve a radicar su residencia en Quito y se incorpora a la companìa lìrica del teatro Sucre participando en el montaje del Musical Sweeney Todd.
TALLER INTERNACIONAL DE ARTES ESCÉNICAS
TALLER INTERNACIONAL DE ARTES ESCÉNICAS
El TIARES es un proyecto artístico cultural de MISIONARTE “ORGANIZACIÓN UNIVERSAL PARA LA VIDA Y EL DESARROLLO SOCIOCULTURAL” que nace con el propósito de reunir a los mejores exponentes de las artes escénicas en el país, y también a los nuevos artistas que se perfilan con éxito hacia el futuro.
Su objetivo principal es promover difundir lo más significativo del género a toda la sociedad y por sobre todo: apoyar decididamente a los seres humanos dueños del talento, sean estos de cualquier lugar del mundo, además de crear un entorno artístico humano, excelente y productivo de trascendencia nacional e internacional.
TIARES es también un programa de perfeccionamiento profesional para estudiantes de las diferentes disciplinas de las artes escénicas. Para esto cuenta con profesionales de gran trayectoria artística, como por ejemplo:
En la disciplina del canto tenemos al Maestro Marlon Valverde, destacado artista, músico, compositor y cantante, considerado actualmente como “el primer tenor ecuatoriano”, por su destacable labor artística profesional ya sea en las principales óperas que ha producido el Teatro Nacional Sucre de Quito, entre estas “Manuela y Bolívar” la primera ópera ecuatoriana; así también por su decidida labor como intérprete al rescate de la música ecuatoriana y como promotor y defensor del nacionalismo en todos sus aspectos. También ha sido profesor de canto en el Conservatorio Superior Nacional de Música y actualmente es director de la cátedra de canto de la Escuela de Formación Artística Nacional, aportando sus conocimientos y profesión a la formación académica de nuevos talentos.
Mientras que en la disciplina del teatro esta el Maestro Humberto Calaña dramaturgo, actor y director, cubano. Quién no solo ha actuado en un sin número de obras de teatro, programas de televisión, telenovelas, si no que ha escrito libretos para T.V. y dirigido actores en varios programas y obras de teatro, además es creador de varias obras y ha recibido varios premios y distinciones como actor, dramaturgo y director. Ha trabajado ininterrumpidamente durante 48 años en diferentes colectivos teatrales de Cuba y Ecuador como el Teatro experimental de la Habana. Nuevo teatro popular, Teatro Latinoamericano, Trotamundos, Teatro del Círculo, Compañía de revistas La Habanera y Opera de Cuba. En Ecuador ha sido integrante de Are América, Teatro Experimental Guayaquil, Gestus, Humane, y Tespis, entre otros ha sido profesor en ambos países durante 40 años, institutos y universidades y figura permanente en la última década del teatro y la televisión ecuatoriana.
Actualmente el TIARES se encuentra trabajando en un importantísimo proyecto Cubano - Ecuatoriano, con el apoyo de la Embajada de Cuba en Ecuador e importantes organismos del país.
MISIONARTE
DEPARTAMENTO DE REDACCIÓN
domingo, 26 de julio de 2009
RAFAEL CORREA DISFRUTÓ DE MANUELA Y BOLIVAR EN GUAYAQUIL
LA GRAN ÓPERA ECUATORIANA CIERRA SU TEMPORADA 2009 EN GUAYAQUIL CON TOTAL RESPALDO DEL PÚBLICO Y LA PRESENCIA DEL PRIMER MANDATARIO ECUATORIANO.
Opinión del Presidente de Ecuador economista Rafael Correa
sobre la presentación de Manuela y Bolívar en Guayaquil
Que gran cierre de temporada fue la noche del viernes 24 de julio a vísperas del glorioso día de fundación de la Perla del Pacífico. El M.A.A.C. fue el escenario de la ópera Manuela y Bolívar, que luego de su triunfo sin precedente en el Centro Cívico la semana pasada, tuvo esta vez un nuevo brillo, ya que la puesta en escena fue al aire libre, y el público pudo admirar esta obra de forma gratuita.
Además se contó con la presencia del Señor Presidente de Ecuador el Economista Rafael Correa Delgado, e importantes autoridades del ámbito cultural y Político del País.
Cabe destacar las palabras de felicitación, sincera admiración y profundo respeto del Primer mandatario hacia todos los artistas que son parte de esta ópera y sus reiterados criterios al día siguiente en cadena nacional durante la presentación del Informe Semanal que el señor Presidente dirige a la nación.
Nuevos horizontes se pueden ver en el ámbito cultural del país y nuevas metas por cumplir, felicidades y éxitos a todos los involucrados en el arte y la cultura. en especial los protagonistas principales de esta magnífica ópera: María Isabel Albuja y Marlon Valverde (MANUELA Y BOLÍVAR) y a los Directores: Chia Patiño (D. ESCÉNICA) y Álvaro Manzano (D. MUSICAL).
MARLON VALVERDE Y EL PRESIDENTE RAFAEL CORREA 

MA´ ISABEL ALBUJA, CHIA PATIÑO (DIRECTORA DE LA ÓPERA)
Y MARLON VALVERDE
ANA KARINA VITERI Y RAFAEL CORREA
CON PERSONALIDADES DE LA CULTURA
CHIA, MARLON, MA´FERNANDA, MA´ISABEL Y STALIN
FOTOS POR: ANA KARINA VITERI
miércoles, 22 de julio de 2009
MANUELA Y BOLIVAR CONQUISTAN GUAYAQUIL
EL ESTRENO EN EL CENTRO CIVICO FUE UN ÉXITO ROTUNDO.
Con gran espectativa se estrenó Manuela y Bolivar en el Centro Civico de Guayaquil, la ópera ecuatoriana alcanzó una vez más el éxito y una muy especial y cálida acogida del público guayaquileño que llenó totalmente el teatro y supo responder de la mejor manera al trabajo de todos los artístas en escena. El primer tenor ecuatoriano Marlon Valverde en el papel de Bolivar compartió el escenario esta vez con la reconocida soprano María Isabel Albuja en el papel de Manuela, quienes gracias a sus repectivas actuaciones y magnifica interpretación vocal se llevaron al final todos los aplausos.
Aqui alguna fotos memorables de esta noche inolvidable.
ANA KARINA VITERI: FOTOGRAFÍA
LIBERTADOR: ¡TODO EL PUEBLO DE QUITO LO ADORA!








¡LA GENERALA NO SE MUERE!


Con gran espectativa se estrenó Manuela y Bolivar en el Centro Civico de Guayaquil, la ópera ecuatoriana alcanzó una vez más el éxito y una muy especial y cálida acogida del público guayaquileño que llenó totalmente el teatro y supo responder de la mejor manera al trabajo de todos los artístas en escena. El primer tenor ecuatoriano Marlon Valverde en el papel de Bolivar compartió el escenario esta vez con la reconocida soprano María Isabel Albuja en el papel de Manuela, quienes gracias a sus repectivas actuaciones y magnifica interpretación vocal se llevaron al final todos los aplausos.
Aqui alguna fotos memorables de esta noche inolvidable.
ANA KARINA VITERI: FOTOGRAFÍA
LIBERTADOR: ¡TODO EL PUEBLO DE QUITO LO ADORA!

!BAILE CONMIGO, SIMON!

¡QUE HONOR EL MIO!

'TODO ESTÁ LISTO GENERAL!

¡TRALA LA!
¡CIERRA ESA VENTANA JOSÉ!

¡CUANDO LLEGARÁ MI MANUELA!

¡DEVUÉLVEME LA RISA!

¡QUE ENSILLEN A PASTOR!

HIPÓLITA, MIS BOTINES......
¡VAYAN A BUSCARLOS A SAN MATEOOOOOOOOO!

¡NO SE ME VAYA NIÑA!
¡LA GENERALA NO SE MUERE!
AGRADECIMIENTO FINAL Y APLAUSOS

OPERA MANUELA Y BOLIVAR
DIEGO LUZURIAGA: COMPOSITOR
CHIA PATIÑO DIRECTORA ARTÍSTICA
ÁLVARO MANZANO: DIRECTOR MUSICAL
MARÍA ISABEL ALBUJA: MANUELA
MARLON VALVERDE: BOLIVAR
OBED UREÑA: SUCRE
MARÍA FERNANDA ARGOTI: JONATÁS
ANDRÉS CARRERA: PALACIOS
ORQUESTA SINFÓNICA DE GUAYAQUIL
COMPANÍA LÍRICA NACIONAL
HUMANIZARTE
ECLIPSE SOLAR
MARÍA ELENA MEXIA: ESCENOGRAFÍA
RAMIRO MURILLO: LUCES
UNA PRODUCCIÓN TEATRO NACIONAL SUCRE
GUAYAQUIL ECUADOR
17 DE JULIO DE 2009
viernes, 26 de junio de 2009
EL PRIMER TENOR ECUATORIANO EN "ECUATORIANO REY" DE RADIO LA OTRA
MARLON VALVERDE DURANTE ENTREVISTA EXCLUSIVA PARA RADIO LA OTRA Y EL PROGRAMA "ECUATORIANO REY".
El pasado jueves 25 de junio de 2009 durante programación estelar de aniversario del programa "ECUATORIANO REY" transmitido en vivo para todo el país y en enlace directo con España y EEUU a las 20:00 (hora de Ecuador) tuvo lugar la entrevista exclusiva al Primer Tenor Ecuatoriano Marlon Valverde, el artista canto para su público temas de su repertorio como Jurame, Granada, Tú y Yo, Pasional, que fueron interpretados con acompañamiento de Piano y Guitarra por los maestros PACO GODOY y MARCELO SANCHEZ que fueron el marco musical del joven tenor.
Este programa esta dedicado a rescatar los valores nacionales a través de promover a los artistas en todos sus ámbitos. Estuvieron también invitados los Maestros Edgar Palacios (trompeta) y Lucho Gordón (saxo). Entre otras personalidades de la farándula como PATRICIO TORO periodista y Oshiro Núñez artista (Hnos Nuñez)
El amable público tuvo sus mejores expresiones de admiración, respeto y agradecimiento hacia los artistas que actuaron en esta noche memorable.

Este programa esta dedicado a rescatar los valores nacionales a través de promover a los artistas en todos sus ámbitos. Estuvieron también invitados los Maestros Edgar Palacios (trompeta) y Lucho Gordón (saxo). Entre otras personalidades de la farándula como PATRICIO TORO periodista y Oshiro Núñez artista (Hnos Nuñez)
El amable público tuvo sus mejores expresiones de admiración, respeto y agradecimiento hacia los artistas que actuaron en esta noche memorable.
martes, 9 de junio de 2009
INVITACION A S.A.I.

SOCIEDAD ARTÍSTICA INDEPENDIENTE(Círculo Independiente de Profesionales del Arte y la Cultura)
Invitación a todos los Compañeros Artistas y Profesionales Relacionados:
S.A.I. invita cordialmente a los artistas y demás profesionales, de todo género o especialidad, nacionales o extanjeros, interesados en promocionar su trabajo a todo el mundo a través del medio masivo mas productivo en la actualidad: la Internet, a suscribirse y obtener este servicio de forma gratuita por los siguientes 3 años. Cada blog personal puede incluir: curriculo, fotografías, videografía, composiciones, avisos de prensa, email directo, enlaces web, cronograma de eventos, etc. Además de estar ubicado en los primeros lugares de búsqueda de los principales buscadores web. Cada blog es personal e intransferible. Para solistas y grupos. También brindamos asesoría gratuita en el área de imagen y producción.
S.A.I. invita cordialmente a los artistas y demás profesionales, de todo género o especialidad, nacionales o extanjeros, interesados en promocionar su trabajo a todo el mundo a través del medio masivo mas productivo en la actualidad: la Internet, a suscribirse y obtener este servicio de forma gratuita por los siguientes 3 años. Cada blog personal puede incluir: curriculo, fotografías, videografía, composiciones, avisos de prensa, email directo, enlaces web, cronograma de eventos, etc. Además de estar ubicado en los primeros lugares de búsqueda de los principales buscadores web. Cada blog es personal e intransferible. Para solistas y grupos. También brindamos asesoría gratuita en el área de imagen y producción.
MISIONARTE AUSPICIA TOTALMENTE SU TRABAJO.
MAYORES INFORMES:
misionarte@misionarte.org
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DEPARTAMENTO DE PRODUCCIÓN GENERAL
MISIONARTE ORGANIZACIÓN UNIVERSAL PARA LA VIDA Y EL DESARROLLO SOCIOCULTURAL
http://www.misionarte.org/
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“SOCIEDAD ARTÍSTICA INDEPENDIENTE”
Medio de promoción y difusión libre e independiente a través del Internet sin fines de lucro.
Los profesionales que aparecen en esta página son responsables de las opiniones vertidas en su personal web page y blogs derivados del primero y
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MISIONARTE ECUADOR 2009 ©
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viernes, 5 de junio de 2009
LA VIDA EN DO POR DIEGO PALACIOS

Con un poderoso timbre de voz, Marlon Valverde es uno de los mejores tenores del país. Ha cantado en las principales óperas presentadas en el Ecuador.
Uno de los más grandes intérpretes de la ópera romántica italiana del siglo XX fue Enrico Caruso, llamado Rey de los Tenores: las vibraciones de su voz rompían una copa cercana a su cara. Cierto o no, lo único claro es que los artistas suelen tener experiencias que marcan sus vidas y las cambian para siempre. Y la del tenor Marlon Valverde ocurrió a los 17 años, cuando un amigo de su papá venido del extranjero, quien también era artista, le invitó a leer partituras ante lo cual no tuvo más remedio que aceptar que no sabía. Ese día decidió que ingresaría al Conservatorio Nacional de Música pese a que su padre Luis Valverde, también músico, trató de persuadirlo sin mayor éxito para que estudiara una profesión convencional.
Desde aquella época mucha agua corrió bajo el puente y ahora su carta de presentación como cantante lírico habla por sí sola.
Brilló con luz propia como solista en puestas en escena de las obras Carmina Burana de Carl Orff; los recitales operísticos del Teatro Sucre: el oratorio Las Últimas Siete Palabras de Cristo de Theodore Dubois; y El Réquiem de Mozart. También deslumbró por su voz y actuación en producciones de gran envergadura como las óperas: Flauta Mágica de Mozart; La Boheme y Tosca de Giacomo Puccini; La Traviata de Giuseppe Verdi; Carmen de Georges Bizet; y Cavallería Rusticana de Pietro Mascagni.
De hechicero o Simón Bolívar ¿Cuál es el personaje más difícil que le ha tocado protagonizar? Para cualquier cantante de ópera siempre será un reto interpretar música del maestro Wolfgang Amadeus Mozart y Marlon Valverde no es la excepción. “Fue un desafío hacer el papel del príncipe Tamino en Flauta Mágica”.
Entonces no es un golpe de suerte que su nombre sea considerado como parte de elencos de producciones líricas de factura nacional como Boletín y Elegía de las Mitas de Edgar Palacios y César Dávila Andrade; el concierto Mestizaje y la ópera Manuela y Bolívar de Diego Luzuriaga, entre otras.
Cuando sube a las tablas, Valverde se pone la piel de sus personajes tan humanos como contradictorios: por ejemplo la de un gallardo Simón Bolívar con uniforme militar; o el enigmático hechicero de la ópera Dido and Aeneas de Henry Purcell.
Inclusive círculos diplomáticos reclaman su presencia. En julio de 2007 la Embajada de Estados Unidos invitó a Marlon Valverde a cantar el Himno Nacional del Ecuador en la ceremonia por el aniversario independentista del país norteamericano.
¿Las óperas son elitistas? Según Valverde, el principal problema por el que atraviesan los artistas líricos es romper con esa creencia que este tipo de arte es solo de gente de la alta sociedad. “La ópera es para que todo el mundo la disfrute”.
Desde aquella época mucha agua corrió bajo el puente y ahora su carta de presentación como cantante lírico habla por sí sola.
Brilló con luz propia como solista en puestas en escena de las obras Carmina Burana de Carl Orff; los recitales operísticos del Teatro Sucre: el oratorio Las Últimas Siete Palabras de Cristo de Theodore Dubois; y El Réquiem de Mozart. También deslumbró por su voz y actuación en producciones de gran envergadura como las óperas: Flauta Mágica de Mozart; La Boheme y Tosca de Giacomo Puccini; La Traviata de Giuseppe Verdi; Carmen de Georges Bizet; y Cavallería Rusticana de Pietro Mascagni.
De hechicero o Simón Bolívar ¿Cuál es el personaje más difícil que le ha tocado protagonizar? Para cualquier cantante de ópera siempre será un reto interpretar música del maestro Wolfgang Amadeus Mozart y Marlon Valverde no es la excepción. “Fue un desafío hacer el papel del príncipe Tamino en Flauta Mágica”.
Entonces no es un golpe de suerte que su nombre sea considerado como parte de elencos de producciones líricas de factura nacional como Boletín y Elegía de las Mitas de Edgar Palacios y César Dávila Andrade; el concierto Mestizaje y la ópera Manuela y Bolívar de Diego Luzuriaga, entre otras.
Cuando sube a las tablas, Valverde se pone la piel de sus personajes tan humanos como contradictorios: por ejemplo la de un gallardo Simón Bolívar con uniforme militar; o el enigmático hechicero de la ópera Dido and Aeneas de Henry Purcell.
Inclusive círculos diplomáticos reclaman su presencia. En julio de 2007 la Embajada de Estados Unidos invitó a Marlon Valverde a cantar el Himno Nacional del Ecuador en la ceremonia por el aniversario independentista del país norteamericano.
¿Las óperas son elitistas? Según Valverde, el principal problema por el que atraviesan los artistas líricos es romper con esa creencia que este tipo de arte es solo de gente de la alta sociedad. “La ópera es para que todo el mundo la disfrute”.
La versatilidad de su voz le permite moverse como pez en el agua. Puede cantar con maestría desde música nacional, latinoamericana, tropical, jazz, hasta música americana.
Si alguien es responsable de que Marlon Valverde, quiteño que vivió hasta los 15 años en Riobamba, haya roto, si se quiere, el equilibrio musical familiar –su madre también integró el Dúo Las Riobambeñitas–, es el maestro Pancho Piedra. “Mi profesor fue el único que creyó que tenía cualidades vocales, talento y carisma para cantar ópera”. Su formación académica la complementó con la maestra cubana María Eugenia Barrios y con el virtuoso italiano Aldo Verecchia. Este tenor comenta que para un cantante estar en una ópera es lo mismo que un futbolista en un Mundial de Fútbol o un gimnasta en los Juegos Olímpicos. “Es lo máximo porque es la expresión del desarrollo físico, mental, espiritual, vocal y de conocimientos”.
En sintonía con la vida.
Si alguien es responsable de que Marlon Valverde, quiteño que vivió hasta los 15 años en Riobamba, haya roto, si se quiere, el equilibrio musical familiar –su madre también integró el Dúo Las Riobambeñitas–, es el maestro Pancho Piedra. “Mi profesor fue el único que creyó que tenía cualidades vocales, talento y carisma para cantar ópera”. Su formación académica la complementó con la maestra cubana María Eugenia Barrios y con el virtuoso italiano Aldo Verecchia. Este tenor comenta que para un cantante estar en una ópera es lo mismo que un futbolista en un Mundial de Fútbol o un gimnasta en los Juegos Olímpicos. “Es lo máximo porque es la expresión del desarrollo físico, mental, espiritual, vocal y de conocimientos”.
En sintonía con la vida.
Detrás de las producciones operísticas, que duran entre una hora y media y en ocasiones más de dos horas, hay hasta siete meses de ardua preparación con un promedio de trabajo diario de seis horas. En este tiempo los artistas llegan a fundirse con la historia, la partitura, el personaje y vencen las dificultades vocales, a través de una serie de ejercicios vocales similares a los que hace un gimnasta antes de su presentación.
¿Cómo cuida su voz? Marlon Valverde lleva una vida que no desentona con el arte, es más bien sana y austera: no bebe licor, no fuma, duerme y se alimenta bien, además de hacer ejercicios. “La vida que llevaría un deportista”.
A simple vista Marlon Valverde no parece un cantante de ópera, tiene un look que más bien le hace ver como el artista argentino Piero. La versatilidad de su voz le permite moverse como pez en el agua cantando música ecuatoriana, latinoamericana, tropical, jazz y americana. “Hace tiempo estuve a punto de integrar la Orquesta Los Duques”.
Dentro de su carrera, este tenor, como pocos, no recuerda alguna situación desafinada que haya marcado su carrera. “Las cosas que hago ahora son las cosas que planifiqué desde hace años”.
Y entre sus planes estuvo fundar la Compañía Lírica Nacional del Teatro Sucre junto a otros connotados cantantes Vanesa Lamar, María Isabel Albuja, Luis Medina, entre otros. Además de Misionarte, centro cultural y social, cuyo proyecto principal es la Escuela de Formación Artística Nacional, donde imparte talleres de música. Como medio de difusión y promoción libre, también creó la Sociedad Artística Independiente.
Según el compositor, es un espacio libre y gratuito de ayuda para los artistas.
Quienes creían que los cantantes líricos eran una especie en vías de extinción estaban alejados de la realidad. Marlon Valverde dice que esto recién está empezando porque en el país hay muchos artistas con talento.
¿Cómo cuida su voz? Marlon Valverde lleva una vida que no desentona con el arte, es más bien sana y austera: no bebe licor, no fuma, duerme y se alimenta bien, además de hacer ejercicios. “La vida que llevaría un deportista”.
A simple vista Marlon Valverde no parece un cantante de ópera, tiene un look que más bien le hace ver como el artista argentino Piero. La versatilidad de su voz le permite moverse como pez en el agua cantando música ecuatoriana, latinoamericana, tropical, jazz y americana. “Hace tiempo estuve a punto de integrar la Orquesta Los Duques”.
Dentro de su carrera, este tenor, como pocos, no recuerda alguna situación desafinada que haya marcado su carrera. “Las cosas que hago ahora son las cosas que planifiqué desde hace años”.
Y entre sus planes estuvo fundar la Compañía Lírica Nacional del Teatro Sucre junto a otros connotados cantantes Vanesa Lamar, María Isabel Albuja, Luis Medina, entre otros. Además de Misionarte, centro cultural y social, cuyo proyecto principal es la Escuela de Formación Artística Nacional, donde imparte talleres de música. Como medio de difusión y promoción libre, también creó la Sociedad Artística Independiente.
Según el compositor, es un espacio libre y gratuito de ayuda para los artistas.
Quienes creían que los cantantes líricos eran una especie en vías de extinción estaban alejados de la realidad. Marlon Valverde dice que esto recién está empezando porque en el país hay muchos artistas con talento.
Tomado de la revista VISTAZO de Ecuador 5 de junio de 2009
Por: DIEGO PALACIOS dpalacios@uio.vistazo.com
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lunes, 1 de junio de 2009
PRIMER PREMIO INTERNACIONAL AL TALENTO INNATO
DEFINITIVAMENTE: EFRAÍN JAQUE:
EL MEJOR GUITARRISTA DEL PAÍS.
El pasado sábado 30 de mayo del 2009, el talentoso guitarrista Efraín Jaque, una vez más ha demostrado su gran capacidad interpretativa al obtener el primer premio en su categoría en el III Concurso Internacional de Música Clásica Jóvenes Talentos, organizado por el Conservatorio FROMA en la ciudad de Cuenca. El jurado presidido por el Maestro Miguel Ángel Caballero, reconoció haber disfrutado enormemente de la participación de este joven talento ecuatoriano, sobre todo de su sentida interpretación del Decamerón Negro de Leo Brouwer en la fase final del concurso, lo que lo hizo no solamente acreedor a la medalla de oro, sino el ser denominado como el ganador absoluto de esta competencia.
Efraín cumple una intensa actividad musical, no solo como brillante solista, sino también como Director del Ensamble de Guitarras de Quito, además se desempeña como Director Académico de la Escuela de Formación Artística Nacional MISIONARTE y también ejerce la docencia en el Conservatorio Nacional de Música de Quito, convirtiéndose así en un ejemplo para las nuevas generaciones de guitarristas en nuestro país.
Toda una vida dedicada a la música.
MISIONARTE
http://www.misionarte.org/
http://www.misionarte.org/
miércoles, 27 de mayo de 2009
MANUELA Y BOLIVAR TRIUNFAN EN EL SUCRE
Se abre el telón y una vez más la historia de Manuela Sáenz y Simón Bolivar cobran vida en las voces de Marlon Valverde y Vanessa Lamar, sin lugar a duda el feeling, la afinidad, el profesionalismo y la manera de encarnar a los personajes por parte de estos dos profesionales de la ópera, hicieron de la noche del jueves 21 de mayo de 2009 la mejor función que el público pudo disfrutar de esta temporada, y quedará grabado en lo más profundo de los corazones de todos los asistentes.
El Primer tenor Ecuatoriano (Bolivar) junto a Vanessa lamar (Manuela). Aquí, unas fotos memorables de esta función.
MANUELA LA GUERRERA
BOLIVAR EL LIBERTADOR

JUNTOS POR EL AMOR Y LA LIBERTAD

HASTA LA VICTORIA FINAL
EL DESTINO 

EL TRIUNFO

FOTOS POR: ALBERTO SUÁREZ
OPERA MANUELA Y BOLIVAR
DIEGO LUZURIAGA: COMPOSITOR
CHIA PATIÑO DIRECTORA ARTÍSTICA
PATRICIO AIZAGA: DIRECTOR MUSICAL
VANESSA LAMAR: MANUELA
MARLON VALVERDE: BOLIVAR
FITZGERALD RAMOS: SUCRE
FITZGERALD RAMOS: SUCRE
ORQUESTA FILARMÓNICA NACIONAL
COMPANÍA LÍRICA NACIONAL
UNA PRODUCCIÓN TEATRO NACIONAL SUCRE
QUITO ECUADOR
MAYO DE 2009
MAYO DE 2009
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